La agenda musical de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires se prepara para recibir dos propuestas artísticas contrastantes que representan diversas corrientes de la música global. Por un lado, la escena del KPop se expandirá con la llegada de XLOV, mientras que el rock alternativo recuperará su espacio con la visita de Placebo. Ambos eventos se posicionan como puntos de encuentro fundamentales para sus respectivas comunidades de seguidores en el país.
El cuarteto surcoreano XLOV se presentará en Argentina por primera vez el próximo 25 de noviembre. El encuentro tendrá lugar en C Art Media, ubicado en la Avenida Corrientes 6271, CABA, como parte de su gira por Latinoamérica. Este show coincide con un periodo de fuerte crecimiento del KPop en el territorio argentino, donde miles de fanáticos han seguido la evolución del grupo a través de redes sociales y plataformas digitales. La propuesta de XLOV combina pop, performance y una estética distintiva, lo que promete convertir la presentación en un hito para la comunidad denominada EVOL en el país.
XLOV se destaca por ser una de las primeras agrupaciones en integrar el concepto genderless como eje de su propuesta colectiva. Esta decisión artística y conceptual implica la eliminación de las etiquetas tradicionales que dividen la masculinidad de la feminidad, aplicándose tanto a la composición de la banda como a su música, líricas y estética. En consecuencia, el grupo no se define como una boy band ni como una girl band, sino que se presenta como un grupo neutro conformado por miembros de diversas identidades de género.
Según explicaron los integrantes en diversas entrevistas, el objetivo de este enfoque no radica en la identidad personal de cada miembro, sino en la intención de romper los estereotipos sobre lo que tradicionalmente se considera "correspondiente" a cada género en la música y la performance. Bajo esta premisa, las composiciones de XLOV evitan el uso de pronombres de género al narrar historias de amor, superación o vulnerabilidad, buscando que cualquier persona pueda conectar con el mensaje sin importar su género.
La estructura del grupo está liderada por Wumuti, quien se desempeña como líder y productor. Wumuti posee una trayectoria previa en programas de supervivencia coreanos, formatos competitivos de canto y baile, destacando su participación en Boys Planet. En dicho programa coincidió con Rui y Haru, quienes también integran la banda. Formado bajo el sello 257 Entertainment y gestionado actualmente por WM Entertainment, el cuarteto es de carácter multinacional e incluye a Wumuti (China), Rui (Taiwán), Hyun (Corea del Sur) y Haru (Japón).
El grupo debutó en enero de 2025 con el sencillo "I'mma Be", producido por Wumuti, estableciendo desde el inicio una propuesta orientada a desplazar los límites del KPop convencional. Su identidad visual se caracteriza por looks que desafían las etiquetas tradicionales y coreografías que incorporan movimientos de vogue. Esta personalidad artística ha generado un crecimiento rápido de su base de fans a nivel global, reflejado en los shows agotados de su reciente gira europea por Rumania, Francia y el Reino Unido.
Por otro lado, la escena del rock alternativo recibirá a Placebo el 3 de marzo de 2027 en el Microestadio Malvinas Argentinas, sito en Gutenberg 350, CABA. El evento es organizado por DF Entertainment en el marco del "30th Anniversary Tour", una gira que celebra tres décadas de una trayectoria marcada por la reinvención, la provocación y una identidad que ha desafiado las convenciones del género desde sus inicios.
Brian Molko y Stefan Olsdal regresan al país tras tres años de su última visita para recorrer una historia musical singular. El tour, que comenzó este mes en Europa, se extenderá hasta diciembre con más de 30 fechas en arenas principales, incluyendo ciudades como Londres, Manchester, Glasgow, París, Berlín, Milán, Ámsterdam, Barcelona y Madrid. Este recorrido celebra el camino iniciado en 1996 con su álbum debut homónimo.
Como parte de esta celebración, Placebo lanzó en junio de 2026 un disco concebido como un “director’s cut” de su álbum debut. Esta obra permite a la banda volver al comienzo de su historia, no desde la nostalgia, sino aplicando la perspectiva, el sonido y la experiencia acumulada durante treinta años de carrera profesional.
